Con un debut que rompió esquemas en el año 2000, *Teaches of Peaches* no solo marcó un hito en la música electrónica, sino que redefinió los límites de lo que una artista podía ser en un escenario. Dos décadas después, su regreso con *No Lube, So Rude* demuestra que su esencia sigue intacta: esa mezcla irreverente de electrónica, dance y punk, ahora cargada de una urgencia política que resuena más fuerte que nunca. Este es su primer álbum en diez años, pero lejos de haberse retirado, la artista ha mantenido una actividad frenética. Desde una versión en solitario de *Jesucristo Superestrella*, donde interpretó los ocho personajes, hasta la creación y gira de una ópera electrónica, su creatividad no conoce pausas. También ha incursionado en el cine de moda, colaborando en un *fashion film* que fusiona arte y provocación.

El tiempo parece no haber pasado para ella. A sus 57 años, confiesa que ya no le importa lo que los demás piensen de su edad. “Solo ahora estamos entendiendo que las mujeres mayores tienen vida”, afirma, mientras observa a las distintas generaciones que llenan sus conciertos. “La gente no es como uno se imagina. Hay muchas personas de 50, 60 años o más. ¡Quieren salir! Quieren divertirse más que las jóvenes. La generación Z prefiere quedarse en casa”. Esta reflexión surge de una anécdota que marcó su carrera: en 2001, una revista británica tituló una reseña de su concierto como *”Abuela, estás asustando a los niños”*, cuando ella apenas tenía 34 años. Hoy, ese comentario suena a prejuicio anticuado.

Su historia personal está entrelazada con su arte. Un diagnóstico médico la llevó a tomar decisiones radicales: terminó su matrimonio y se lanzó como solista, dando vida a *Teaches of Peaches*, un álbum que, bajo su fachada de fiesta desenfrenada, es en realidad un testimonio de ruptura y reinvención. “La gente puede salir de fiesta para olvidar, pero también para celebrar que sigue viva”, explica. Esa dualidad —entre lo festivo y lo profundo— es una constante en su trabajo.

En un mundo donde la visibilidad queer en la música pop ha ganado terreno, ella celebra que figuras como Lil Nas X o Troye Sivan aborden abiertamente su identidad. “A veces no suena auténtico con otros artistas, pero es mejor que esconderse”, comenta. Sin embargo, su mayor legado no está solo en las letras o los beats, sino en lo que ocurre cuando sube al escenario. El actor Elliot Page, quien la vio en vivo siendo adolescente, describió esa experiencia como transformadora: “Ella se mantiene firme y te hace sentir que puedes ser quien quieras”. Y es que, más allá de los géneros musicales o las etiquetas, su mensaje siempre ha sido claro: la libertad no tiene edad, ni límites, ni condiciones.